Miniature à la gouache sur ivoire

Ovale, H. 5,5 cm, L. 4 cm

Signée à droite au milieu : aubry

Date: vers 1825

Au revers de l’œuvre, au crayon : H. Hennecart

Cadre à chevalet en bronze doré et velours de la maison Cochard à Paris.

L'artiste: Louis-François Aubry (Paris, 1767-1851), élève de Jean-Baptiste Isabey, est l'un des artistes les plus importants pour la miniature en France au XIXe siècle et il fut le chef de file d'une génération de peintres en miniature qui se formèrent dans son atelier. Il exposa à tous les Salons de 1798 à 1833, sauf en 1806, et  remporta une médaille de deuxième classe en 1808, une de première classe en 1827.

En 1810, Vivant Denon, commentant le Salon à l’Empereur, citait Aubry parmi les peintres en miniature les plus habiles de l'Europe. Il fut fait chevalier de la Légion d’honneur le 15 janvier 1832 et occupa un poste de restaurateur au Louvre de 1833 à 1848.

Louis-François Aubry (Paris, 1767-1851), a pupil of Jean-Baptiste Isabey, became one of the most prominent artists for miniature in France in the 19th Century and trained a whole generation of miniature painters in his studio. he exhibited at every Paris Salon from 1798 to 1833, except in 1806, and received a second class medal in 1808 and a first class one in 1827.

In 1810, Vivant Denon, commenting the Salon to Napoleon, said Aubry was among the best miniature painters of Europe. He was made a knight in the Legion of Honour on 15 January 1832 and was appointed as a restorer at the Louvre Museum from 1833 to 1848.

L'oeuvre: réalisée vers 1825, cette miniature date des années où l'artiste est au sommet de son art (en 1827 il obtient la plus haute récompense au Salon). La jeune femme s'appelait Mme H. Hennecart selon une étiquette au dos du cadre.

Aubry reste fidèle à une technique dérivée de celle du pointillé. Vus à la loupe, ses coups de pinceaux combinent des points et des tirets et sont d’une multitude de couleurs, ce qui lui permet d’obtenir des passages nuancés de coloris dans les carnations. Si ses portraits sont souvent hiératiques, voire sévères, celui-ci rend avec grâce le charme de cette jeune femme aux yeux noisette. Elle est vêtue d'une robe à col montant en dentelle blanche gaufrée sous un manteau bleu pâle, un luxueux châle de cachemire multicolore sur les épaules.

This portrait was painted circa 1825, when Aubry was at the top of his technical skills (he was awarded the First medal at the Paris Salon in 1827). This young lady was called Mrs H. Hennecart as indicated by an inscription at the back of the frame.

Aubry kept his technique which derives from the "pointillé" (small dots) throughout his carreer. Seen with a magnifier glass, his brush combines dots and traits in multiple colours, which enables him to obtain subtil nuances in the carnations. If Aubry's portraits are often hieratic, this one  gracefully renders the charm of this young lady with chesnutbrown eyes. She is dressed with a pale blue coat on a dress with a high white laced collar, and a luxurious cashemire shawl on her shoulders.